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JOAN PONÇ : Diabolo

Page des expositions temporaires du Musée d'art moderne de Céret

Musée d'art moderne de Céret

QUAND

Du 3 mars au 27 mai 2018

Joan Ponç (Barcelone, 1927 - Saint-Paul-de-Vence, 1984) fut un artiste visionnaire, pionnier de l'avant-garde artistique catalane et espagnole de l'après-guerre. Il fonde, en 1948, le mouvement Dau al Set avec le poète Joan Brossa, le philosophe Arnau Puig et les plasticiens Antoni Tàpies, Modest Cuixart et Joan-Josep Tharrats.


Ce groupe se proposait de dynamiser l'art et la société catalane. Joan Ponç bouleverse la critique qui le qualifie de grotesque, diabolique, torturé, magique... Sa peinture ne ressemble à aucune autre et explore les recoins les plus secrets de l'être humain.


L'exposition Joan Ponç, Diabolo est une importante rétrospective qui retrace toute les étapes de son œuvre, permettant d'en mesurer la cohérence et la qualité. Elle met également en lumière les liens de l'artiste avec Céret, où il a séjourné entre 1976 et 1982.

JOAN PONÇ : Diabolo

3 mars - 27 mai 2018

« Toi, Joan Ponç, tu as découvert que le merveilleux libère l’esprit, affûte les sens et prouve notre innocence. » J. V. Foix

Visionnaire à fort tempérament, Joan Ponç est un insulaire dans l’histoire de l’art de l’après-guerre en Catalogne et dans l’État espagnol. C’est lui qui a posé, par son irruption puissante dans le paysage des années 40, la première pierre du renouvellement plastique de l’avant-garde après la guerre d’Espagne. Très vite, critiques et poètes parviennent à la conclusion que Ponç ne ressemble à personne.

La peinture de Joan Ponç est capable d’explorer les recoins les plus obscurs et les plus cachés de l’être humain. Le caractère rare et unique de son œuvre l’a conduit à une solitude, un isolement, un silence qui font de lui un solitaire et un témoin viscéral de la pénétration de la peinture dans le mystère de la vie et de la mort, vécue en tant qu’expérience.

« Diabolo »fait référence au sens du ludique chez Joan Ponç, avec toute l’ambivalence que le nom de ce jeu d’acrobatie chinoise entretient avec celui du Diable. Le jeu consiste à faire tourner une petite roue et à la lancer en l’air grâce à une cordelette tendue entre deux bâtons, et permet différentes figures. Diàbolo est aussi le titre d’un texte de Joan Brossa écrit en 1945, illustré par Joan Ponç et publié dans le numéro d’octobre 1948 de la revue Dau al Set, revue qu’il fonda avec les peintres Antoni Tàpies, Modest Cuixart, Joan-Josep Tharrats, le poète Joan Brossa et le philosophe Arnau Puig. Le soutien de J.V. Foix et de Joan Miró sera cardinal pour que les nouveaux artistes de l’après-guerre retrouvent les avant-gardes d’avant la guerre d’Espagne.

Plusieurs suites structurent cette période des années 40 : Dibuixos podrits (Dessins pourris), Presagis, Deliris et Al·lucinacions (Présages, Délires et Hallucinations) surgies de l’automatisme le plus viscéral pour créer un monde nouveau né de la catharsis. C’est une période d’oracles et d’exorcisme, de magisme et de démonisme qui s’exalte avec la nuit et l’alliance entre les sources littéraires cultivées du surréalisme et de la culture populaire. Joan Ponç se représente souvent sous les traits d’Arlequin tandis que ses peintures deviennent magiques et surréelles, avec des paysages nocturnes peuplés de personnages étranges : faunes, calices, arlequins, ruines fantastiques, corps géométriques et zoomorphismes imaginaires, évoluant dans des paysages dépouillés et métaphysiques.

Déçu par ses compagnons de Dau al set, il part au Brésil en 1953 avec une recommandation de Joan Miró et y reste dix ans. Les difficultés économiques le conduisent à créer une école d’art, l’Espai, pour gagner sa vie. Les suites Caps (Têtes) (1958-1959) et Ocells (Oiseaux) (1961) révèlent un mysticisme en quête de vérité et d’absolu. Avec cette dernière série il gagne le Prix de Dessin de la VIIIe Biennale de São Paulo en 1965. Des natures mortes nocturnes et métaphysiques complètent la suite Instruments de tortura (Instruments de torture), un répertoire d’objets tranchants : épingles à cheveux, figures géométriques et roues dentelées, qui restent le témoignage le plus vivant de sa crise spirituelle et économique. Souffrant de diabète mal diagnostiqué, il retourne à Barcelone en 1962.

Dès ses débuts, dans la maison parentale, Joan Ponç a toujours peint de nuit dans une chambre munie d’une seule ampoule. Le caractère nocturne est inhérent au travail de l’artiste et renvoie à la mort. C’est dans la nuit qu’il trouve la lumière qui existe au fond de l’être. En 1966 il s’installe à Cadaquès et commence ses suites géométriques, de plus en plus intéressé par la science. Dans son atelier, l’artiste est accompagné d’un portrait d’Einstein et de la formule E = mc2, tandis qu’une grande loupe est la meilleure alliée de son travail. À cause du diabète avancé dont il souffre, l’œil devient un acteur majeur de ses tableaux.

La lumière qui émane de la nuit crée des contours iridescents en pointillés. La série Fons de l'ésser (Fond de l'être) (1975-1979) reflète les misères humaines, la mesquinerie et l’hostilité d’un monde menaçant. Ponç se révèle miniaturiste, enlumineur du livre de la vie.

Au début des années quatre-vingt, il est confronté à la mort et à la cécité, les Pyrénées deviennent l’horizon de son univers de vie : Collioure, Céret, et La Roca de Pelancà où il s’installe dans une maison frappée par la foudre, juchée au sommet d’une colline. Dans les salles d’attente des hôpitaux, il peint les 424 miniatures des Capses secretes (Boîtes secrètes). Il meurt à Saint-Paul de Vence le 4 avril 1984.

Pilar Parcerisas, Commissaire de l'exposition. Exposition en collaboration avec Fundació Catalunya La Pedrera.

Les clés de l'atelier

Un espace ouvert à tous et dédié principalement aux familles

En plein cœur de l’exposition « Joan Ponç. Diabolo », Les clés de l’atelier est un espace très attendu par les plus jeunes visiteurs du musée et leurs familles.Cette salle dédiée au jeu et au plaisir est une pause dans le parcours de visite, un moment en aparté où petits et grands dans une ambiance nocturne découvrent l’univers magique de l’artiste de manière ludique.

Un livret jeu est disponible à la vente pour accompagner les enfants de 7 à 10 ans durant leur parcours de visite.

Autour de l'exposition

VACANCES DE FÉVRIER
Visites guidées : La Catalane

Le musée propose un focus sur la collection avec une visite guidée sur la figure de la catalane les samedi 24 et dimanche 25 février, à 15h. Sculptée par Manolo ou peinte par Edouard Pignon, la Catalane s’impose comme une image traditionnelle revisitée par les modernes.

Tarif : 3,50 euros en sus du billet d'entrée.

VACANCES DE FÉVRIER
Ateliers enfants

Inscrivez vos enfants aux ateliers de création plastique de 10h30 à 12h pour les enfants de 6 à 9 ans et de 14h30 à 16h pour les enfants de 9 à 12 ans

● Mercredi 21 février : À l’eau ! Découverte de l’aquarelle. Œuvre sur papier.
● Mercredi 28 février : Abstraction. Déclinaisons abstraites autour des formes et des couleurs. Œuvre sur papier.

Tarif : 5 euros par participant. Renseignements et inscriptions obligatoires au 04.68.87.97.34

VACANCES DE FÉVRIER
En piste avec Chagall

Les mallettes autour de l’artiste Marc Chagall contiennent différentes activités pour les plus petits, qui vous seront proposées en compagnie d’une médiatrice culturelle. Un premier pas ludique au musée pour les plus petits.

● Mardi 20 février à 10h30 pour les enfants jusqu'à 3 ans
● Mardi 27 février à 10h30 pour les enfants de 3 à 6 ans

Tarif : 5 euros par participant.

VACANCES DE FÉVRIER
Visites et ateliers en famille

● Pour vous et vos enfants, de 6 à 12 ans, des visites guidées en famille sont programmées le jeudi 22 février et jeudi 1er mars à 10h30 et 15h00 afin de permettre aux plus petits et aux plus grands de prendre plaisir à visiter le musée ensemble.
Tarif : 3,50 en sus du billet d'entrée, gratuit pour les moins de 12 ans.

● Inscrivez-vous à l'atelier de création en famille le vendredi 23 février à 10h30 : À l’aveugle ! Laissez vous guider mutuellement par la main de l’autre pour créer une œuvre à deux.
Tarif : 5 euros par participant. Inscriptions et renseignements au Service des publics 04.68.87.97.34.

Visites guidées de l'exposition

Venez découvrir l'univers du peintre catalan en suivant les visites guidées tous les mercredis à 15h ainsi que certains week-ends.

En mars, des visites sont proposées le samedi 3 mars à 15h, le dimanche 4 mars à 10h30 et à 15h, les dimanches 18 mars et 25 mars à 15h.
En avril, les visites auront lieu les samedis 14 avril et 21 avril à 10h30 et à 15h, les dimanches 15 avril et 22 avril à 15h.
Tarif : 3,50 en sus du billet d'entrée, gratuit pour les moins de 12 ans.

Un dimanche avec Ponç

Le musée poursuit son partenariat avec le Pays d'Art et d'Histoire en proposant des visites combinées de l'exposition « Joan Ponç, Diabolo » au musée et une visite de La Roca de Pelancà où se trouve la dernière demeure de l'artiste :

● Dimanche 18 mars, 15 avril et 20 mai 2018 : Visite en catalan de l'exposition à 11h (durée 1h) et de La Roca à partir de 16h (durée 1h).
● Dimanche 25 mars, 22 avril et 27 mai 2018 : Visite en français de l'exposition à 11h et de La Roca à partir de 16h.

Plein tarif : 12 euros / tarif réduit : 6 euros (Cérétans, adhérents des Amis du Musée de Céret et détenteurs du Pass du Pays d'art et d'histoire). Les déplacements entre Céret et La Roca sont à la charge des visiteurs. Inscriptions et renseignements au Service des publics 04.68.87.97.34.

A l'amic Joan Ponç

Pintava amb el gemec roig de l'ensurt, amb el groc insolent de l'esgarrifança i amb el blau nostàlgic del bruixot. Joan Ponç tenia tots aquests colors en la mirada i en el somriure desconfiat, irònic i bondadós, com un diable blanc. A dins del cor duia una lluna que endevinava el silenci i la claror dels gegants.

Modest Cuixart, Ceret el 10 de maig de 2002
Per l'exposició Cuixart a Joan Ponç
Hôtel Les Arcades, Ceret, 10 de maig – 30 de juny de 2002.

À l'ami Joan Ponç

Il peignait avec le rouge gémissant d'un sursaut, avec le jaune insolent d'un frisson, et avec le bleu nostalgique d'un sorcier. Joan Ponç avait toutes les couleurs dans le regard et dans son sourire incertain, ironique et généreux comme un diable blanc. En son sein il portait une lune qui laissait deviner le silence et la clarté des géants.

Modest Cuixart, Céret le 10 mai 2002.
Pour l'exposition « Cuixart a Joan Ponç »
Hôtel Les Arcades, Céret, 10 mai – 30 juin 2002.

INFORMATIONS PRATIQUES

Horaires / Tarifs / Accès

façade musee de ceret
ADRESSE

Musée d'art moderne de Céret

8, Bd Maréchal Joffre

BP 60413, 66403 Céret Cedex- France

T (33) 04 68 87 27 76

F (33) 04 68 87 31 92

contact@musee-ceret.com
HORAIRES D'OUVERTURE

Du 1er juillet au 30 septembre : ouvert tous les jours de 10 h à 19 h. Le reste de l'année : ouvert de 10 h à 17 h, fermé le lundi.
Fermeture les : 1er janvier, 1er mai, 1er novembre, 25 décembre
Ouverture exceptionnelle les : lundi de Pâques et lundi de Pentecôte
Les billets sont valables toute la journée, ils ne sont ni repris ni échangés.
La billetterie est fermée 30 minutes avant la fermeture du musée.

Collection permanente + exposition temporaire:

Plein tarif : 8 euros

Tarif réduit : 6 euros

Gratuit jusqu'à 12 ans

Hors période d'exposition temporaire:

Plein tarif : 5,50 euros

Tarif réduit : 3,50 euros

Gratuit jusqu'à 12 ans

VISITES GUIDÉES

Visites guidées pour groupes (+ de 10 personnes) sur réservation :
2,50 € en sus du billet d’entrée.
Un espace ludique et pédagogique, Les clés de l’atelier, est dédié
au jeune public et au public familial au sein de l’exposition.
Un programme d’activités et d’ateliers est disponible sur le site
www.musee-ceret.com , sur la page facebook ou sur demande
au 04 68 87 97 34.

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